WORKSHOP PRESENCIAL
Laboratorio de Sonido y Música Original para Animación
Con Ezequiel Cañizares – Compositor y Diseñador Sonoro
(EC Diseño Sonoro / Maya Estudios / Centro de Produccion de Animacion Quirino Cristiani)
¿DE QUÉ TRATA?
Un laboratorio práctico para integrar el sonido desde etapas tempranas del proyecto: Spotting list, mapa sonoro y música original mínima viable para animación. Trabajamos sobre escenas propias o materiales provistos, cruzando narrativa, procesamiento de voces, foley/ambiencias y música con una mirada desde la pre- producción.
Objetivos:
- Incorporar metodologías tempranas (spotting list, mapa/guión sonoro) al pipeline de animación.
- Diseñar ambientes y foley que sostengan ritmo y emoción sin saturar.
- Explorar música original mínima viable (motivos, texturas, tempo dramático).
- Alinear voces a los requerimientos mínimos técnicos dentro del mundo audiovisual.
- Salir con kit de herramientas: checklist técnico, templates, software y recursos libres.
- Definir próximos pasos (entregables y criterios de calidad para festival/mercados).
MODALIDAD
Presencial
IDIOMA
Español
¿A QUIÉN ESTÁ DIRIGIDO?
Realizadores de animación, directores de arte, motion, estudiantes avanzados, productores y sonidistas emergentes interesados en fortalecer la relación imagen–sonido desde preproducción.
Requisitos (participantes)
- Opcional: notebook con DAW (Reaper/Audacity/Cubase/Logic) y auriculares cerrados.
- Mínimo: smartphone con grabadora para ejercicios de foley; pendrive o acceso a nube(Google Drive).
- Material propio breve (30 – 60 s) – opcional para clínica.
¿CUÁNDO?
Jueves 30/10 de 16:00-19:30
Viernes 31/10 de 16:00-19:30
Sábado 01/11 de 14:00-17:30
¿DÓNDE?
Escuela Da Vinci (CABA) – Aula taller.
¿CUÁNTO?
- Pack 3 encuentros: ARS 65.000 (general)
- Medios: Transferencia bancaria
Ezequiel Cañizares
Ezequiel Cañizares es compositor, diseñador sonoro y mentor de procesos creativos para cine de animación y proyectos audiovisuales. Director de EC Diseño Sonoro, miembro de Maya Estudio e investigador activo en la integración temprana de sonido en flujos de animación y cine en la Audio Engineering Society (AES).
Es creador del Laboratorio de Sonido y Música Original para Soportes Audiovisuales, un espacio híbrido entre taller y consultoría que ayuda a realizadores a pensar el universo sonoro desde la idea matriz. Desarrolla un plan de mecenazgo que impulsa cortometrajes y pilotos en Latinoamérica, acompañando a equipos con mentorías, foley/ambientación y música original.
Trabajó en series, cortos, películas, documentales y publicidad con estudios, canales televisivos y colectivos de Argentina y Latinoamérica (Caschi Cine – Kiosko Animaciones – Paraje Audiovisual – Canal Encuentro – DW Latam) enfocándose en narrativa sonora, dirección de sonido, diseño de ambientaciones y música original. Su práctica cruza investigación, producción y pedagogía aplicada, con una estética minimalista orientada a la claridad emocional y puesta en valor del audio dentro de los diferentes soportes audiovisuales.
INSCRIPCIÓN REGULAR AGOTADA
INSCRIPCIÓN COMO OYENTES:
VALOR DEL TALLER
Pack 3 encuentros: ARS 65.000 (general)
MEDIOS DE PAGO:
ALIAS: ecsoundesing
CBU: 1430001713011936990017
CUENTA BRUBANK A NOMBRE DE SERGIO EZEQUIEL CAÑIZARES
CUIT: 2035477973
¿CÓMO ME INSCRIBO?
Llenar el FORM y mandar el comprobante de pago a: produccion@bitbangfest.com, tedeproductores@gmail.com y ecsoundesing@gmail.com con asunto “Pago – Taller Laboratorio de sonido – Nombre_Apellido”
Para asegurar tu lugar en el workshop te solicitamos abonar el importe y enviarnos el comprobante de pago. Los cupos son limitados.
CONTENIDO
Clase 1 – Pensar el sonido desde la idea (prepro sonora)
- Marco breve: Por qué el sonido integrado en etapas tempranas cambia decisiones dentro de la animación.
- Herramientas: Spotting list, mapa sonoro, referencias auditivas.
- Ejercicio guiado: Mapa sonoro de una microescena (plantilla provista o material propio).
- Entrega: Borrador de spotting list + referencias por equipo.
- Tarea: traer 30–60 s propios o usar escenas provistas.
Clase 2 – Ambientes, foley y ritmo emocional
- Técnicas: Capas de ambiente, objetos, texturas, silencios con intención.
- Grabación ligera: Foley con smartphone/interfaz y tratamiento básico.
- Dirección de voces: Intención, dicción, micro dirección técnica; checklist.
- Entrega: Banco de sonidos mínimo viable + guía de voces + librería de sonidos de uso libre y software de suscripción económica.
Clase 3 – Música original mínima viable & mezcla base
- Música: Motivo/ostinato, tempo dramático, instrumentación simple. Implementación de herramientas IA. (Suno)
- Mezcla base: Balance, paneo, EQ/compresión gentil para claridad.
- Entrega final: Micro‑bso de 30–60 s por equipo + checklist de calidad.
- Cierre: criterios para festivales/mercados y próximos pasos.
Material provisto (descargable):
- Plantilla de spotting list (CSV/Sheets).
- Mapa sonoro (PDF editable).
- Checklist de voces/mezcla para animación.
- Pack de recursos, librerías y software libres (licencias claras).
INSCRIPCIÓN
Los datos marcados con * (asterisco) son obligatorios.
INSCRIPCIÓN CERRADA
CONTACTO
Por consultas, por favor escribir a produccion@bitbangfest.com
No se hacen reembolsos a quienes se hayan inscripto y no puedan participar.